‘2018’ címkével ellátott bejegyzések

Allemande

2018 09 18

J.S.Bach ~ a-moll partita

Egy korábbi írásművemben már elméláztam azon milyen problémákkal kell szembesülni annak - tanulóként avagy tanárként - aki nekilát az a-moll partitának, különösen annak nevezetes Allemande tételének. Akkor több különféle hangszeres verzió mellett neves fuvolások sajátos megoldásait mellékeltem.

Hosszas fejtörés után itt és most két egymástól eltérő koncepció került egy posztba, amelyben egy fuvolás - éspedig igen neves és kitűnő fuvolás - valamint egy teljesen más hangszeres területről érkező művész áll neki a tételnek mesterkurzus keretében.

Az első anyagban Dieter Flury - a Wiener Philharmoniker szólófuvolása volt 1981től - tanítja az anyagot a Carnegie Hall  Master Classes sorozatban - hiszen a fuvolaművész, bár a zenekartól nyugdíjba ment szóló- és tanári tevékenységét továbbra sem adta fel - sőt… Sajnos az anyag nem teljes (alig 20 perces), de így is elég jó képet kaphatunk milyen irányba terelgeti alkalmi növendékét - Annie Wu-t - Dieter Flury.

A másik videó kicsit hosszabb, abban Benjamin Zander, karmester okítja alkalmi tanítványát, Carlos Aguilar-t a tételre. A karmester egyébként a Boston Philharmonic Orchestra művészeti vezetője és külön sorozatban foglalkozik fiatal művészekkel, a legkülönbözőbb hangszereken és művekkel. Benjamin Zander egyébként csellózni tanult, korábban pedig Benjamin Britten-től tanult zeneszerzést, valamint Gustav Holst lányától zeneelméletet. Megközelítése azért lehet érdekes, mert eleve más nyomvonalon indul el, mint egy fuvolás.

Számomra mindkét videó igen gondolatébresztőnek és hasznosnak bizonyult, viszont személyes reflexióimtól ezúttal megkímélném a Kedves Olvasót. Beszéljenek az anyagok önmagukért, nem is fűznék hozzá többet, hanem inkább mellékeltem egy kottalapot a könnyebb követhetőség kedvéért, csak az elsőt, ott úgy is eldől minden…

Inegál játék - Csalog Benedek előadása

2018 09 11

Moszkva ~ 2017

Csalog Benedek előadását hallhatjuk négy részben a francia inegal játékról, amelyre 2017 novemberében került sor a Moszkvai Állami Konzervatóriumban. Az anyag vélhetően ugyan az, amelyet az előadó nálunk is feldolgozott és hírdetett a A 18. század fuvolazenéje: Csalog Benedek rendszeres kurzusai című Facebook csoportban.

Az itt következő kb. 1 óra 45 percnyi előadás egyben hangzott el, de itt két 30 perces, egy 15 és 20 perces részből áll - ez nagyon jó, mert így könnyebb beosztani. A cirill betűs címek ne riasszanak el senkit, mert Csalog Benedek angol nyelven beszél, tehát nem csak stiláris ismereteink zsinórmértéke lehet az előadás, hanem angol tudásunk próbaköve is - tréfán kívül: nagyon ajánlom….

1.rész

2.rész

3.rész

4.rész

Magyar Rádió Hangtárából

2018 09 08

mostanság

Összeszedtem néhány műsort a Bartók Rádió hangtárából az elmúlt hetekből - természetesen fuvolás vonatkozásúak - amelyeket lehet, hogy sokan elvétettek a nagy meleg miatt, viszont érdekesek. A sorrendet az határozta meg, hogy melyik műsor tűnik majd el legkorábban a hangtárból, tehát melyik volt a legrégebben. Az első és az utolsó adás az Ars Nova című műsor részlete, a kezdőpontokat igyekeztem pontosan beállítani. Jó hallgatást kívánok - amíg lehet!

Emanuel Pahud szólóműveket játszik

Az első anyagban Emanuel Pahud új szólólemezéről hallunk részleteket, többek között elhangzik Nielsen egyperces is, amelyet eddig nem ismertem:

1. Toru Takemitsu: Air (1995),
2. Carl Nielsen: The Children Are Playing (1920-21),
3. Matthias Pintscher: Beyond (a system of passing) (2013)

A Magyar Rádió Hangtárában:
hangtar.radio.hu/share-3-20180813_220000

Bálint János és Gábor József hangversenye

Helyszín: Bartók Béla Emlékház, 2011. február 27.
1. Kodály Zoltán: Epigrammák - No. 1,2,3,5,7
2. Bartók Béla: Román népi táncok,
3. Dohnányi Ernő: Ária Op. 48. No. 1.,
4. Gioacchino Rossini: La danza,
5. Camille Saint-Saëns: Desz-dúr románc Op. 37.,
6. Liszt Ferenc: II. magyar rapszódia,
7. Bartók Béla: Este a székelyeknél

A Magyar Rádió Hangtárában:
hangtar.radio.hu/share-3-20180817_193500

Virágh András Gábor ~ Fuvolaverseny

Az új művet Matuz Gergely szólójával hallhatjuk. A mű előtt beszélgetést hallhatunk a zeneszerzővel.

A Magyar Rádió Hangtárában:
hangtar.radio.hu/share-3-20180820_221510

Arany a fuvolában…

2018 09 04

Mennyi is?

Az aranyfuvola-kultusz és őrület a nyolcvanas évek közepén bontakozott ki amikor a kedvező világpiaci helyzet és a fuvolafejlődés pályaívének egybeesése miatt a nagyobb cégek sorozatban kezdték el gyártani a különféle magas karátszámú hangszereket.

null

Ez a hullám annyira erősnek bizonyult, hogy még az akkori Magyarországra is begyűrűzött és itt is megjelentek az aranyhangszerek - nálunk Kovács Lóránt, Drahos Béla, Pröhle Henrik, Horgas Eszter és később Bálint János nevével (megpróbáltam időrendi sorrendet írni…) társíthatta a közönség azt a jelenséget. Sőt még az olyan öreg rókák is elcsábultak és beszereztek egy ilyen hangszert, mint Auréle Nicolet.

Természetesen az aranyfuvola terjedésének nagy lendületet adott Sir James Galway - akiknek ezek a “high-end” hangszerek személyiségének részévé és védjegyévé is váltak. A későbbi évtizedekben pedig felnőtt egy olyan fuvolás generáció is, akik már magasabb tanulmányaikhoz mindenképpen aranyhangszert használtak és a hangszertechnikát illetően ezekhez a fuvolákon “szocializálódtak”. Egyértelmű különbség érzékelhető amikor valaki már viszonylag korán “rááll” az aranyhangszerre és nem “csak úgy” vesz egyet magának később, “felnőtt korában”.

Az arany árának alakulása 1970. óta.

(forrás: https://www.goldato.com/hu/aranylexikon)

A világ azonban nem állt meg és mára az arany ára a sokszorosára emelkedett. Ázsiában még ma is 5, 10 perc kipróbálás után veszik meg a fiatalok a drága modelleket, de a gyártók lázasan keresnek olyan eljárásokat, amelyekkel optimalizálhatják az aranyfuvolák ár-érték arányát - hiszen ilyen gazdasági környezetben az aranyfuvola csaknem megfizethetetlenné válik.

De mennyi is az annyi - vagyis a konkrét aranytartalom - amikor aranyfuvolát veszünk? Hogy pontos képet kapjunk az ezzel kapcsolatos eljárásokról - még mielőtt a bankszámlánkat kiürítenénk - látogassunk el ismét a Powell Inc. egyik, fuvolaépítéssel foglalkozó blogjára. A téma annál is inkább aktuálisnak és érdekesnek ígérkezik, mert az idei Budapest Flute Academy egyik kiállítója a Powell cég volt, így a hazai fuvolások találkozhattak már az Aurumite® modellel. A fenti cím - az eredeti cikk címe is - tehát önmagáért beszél, vágjunk is bele, de előtte érdemes az alábbi háromszög-ábrát szemügyre venni, igen szemléletesen kiderül belőle, hogy miért van az, hogy az aranyfuvola néha sárga, vörös, sőt olykor felér színű.

Az arany ötvözetei és azok színei

(forrás: https://www.goldato.com/hu/aranylexikon)

Az utóbbi években a nemesfémek ára az egekbe szökött. Ebben a környezetben könnyen elhihetjük, hogy a fuvolában több az arany, mint amennyit valójában tartalmaz. Itt következik néhány tip amely talán megkönnyíti az aranyfuvolák értékelését:

“Solid Gold” - általában azt jelenti, hogy a fuvola valamilyen karát számú aranyból készült 10 és 24 karát között. Egy tétel, ami 24k-os 100% aranyból van - míg egy 14k-os 58.4% aranyat tartalmaz. A legtöbb 14k-os arany ötvözet, amely nemesfémeket (mint ezüst és palládium) is tartalmaz, vagy nem-nemesfémeket, mint réz és nikkel. Az ötvözetek fémtartalma gyártónként változik.

“Low Karat Alloys” - mivel az arany ára egyre magasabb az alacsony karátszámú ötvözetek egyre elterjedtebbek, ezek kevesebb mint 10k aranyat tartalmaznak. A Tiffany 175. évfordulójára létrehoztak egy alacsony karátszámú rózsa-aranyat “Rubedo” védjeggyel. Ezt a tendenciát követik a gyártók is, hogy a fuvolásoknak elfogadható áron kínáljanak fuvolákat.

null

Tiffany - Rubedo Collection

“Gold Filled” - lényegében egy rétegelt termékről van szó, ahol a külső réteg az arany és a belső réteg
egy kevésbé drága fém, mint az ezüst vagy a réz. Amerikában az FTC (Federal Trade Comission) szabványa határozza meg hogyan kell ezeket a termékeket felcímkézni. Például ha a termék 14k-os és “Gold Filled” akkor a termék teljes súlyának 5%-a (1/20ad része) 14k-os aranyból kell legyen; jele: “1/20 14k GF”.

“Gold Clad” - ez a “Gold Filled” variánsa. Ellentétben a “Gold Clad” hangszerekkel, a Powell cég szabadalmaztatott egy Aurumite® nevű anyagot, amely egy viszonylag vastag arany réteget tartalmaz és lehet akár kívül vagy belül a csőben. Például, a Powell 14k-os Aurumite® fuvoláján a belső aranyréteg adj a cső súlyának 22%át, amely 58.4% arany. Így a 22% 58.4%a végül 13% aranyat eredményez, amely sokkal több mint amennyit egy “Gold Filled” termékben általában találhatunk.

null

9k Aurumite® modell - az aranyréteg kívül van

“Gold Plated” - olyan hangszerek ahol egy mikroszkópikus vékonyságú arany réteget visznek fel elektrolízissel vagy kémiai úton egy kevésbé értékes fémből készült al-rétegre, amely ezüst vagy nikkel-ezüst. A réteg vastagsága mikronban értendő [az eredeti szövegben "microinches or microns" szerepel]. 1 mikro-inch (0.000001”) egyenlő 0.0254 mikron, és az arany karátszáma, amely a réteget alkotja különféle lehet. Az FTC szabványa szerint az aranyozásnak legalább 2.5 mikronnak kell lennie, amely 0.0001 mm. Összehasonlítás képpen az aranyréteg az Aurumite® fuvolán általában 0.003, amely azt jelenti, hogy durván harmincszor több aranyat tartalmaz, mint egy aranyozott fuvola.

14k Aurumite® modell - az aranyréteg belül van

Az aranytartalom összehasonlítása 14k esetében:
14k Metal Gold Index

Solid gold 58.4
Low karat gold ( 5k) 20.8
Gold clad 12.8
Gold filled 2.9
Gold plated 0.5

Ha arany fuvolát szeretnénk a sűrűséggel összefüggő akusztikai tulajdonságai miatt, azok a hangszerek jöhetnek szóba, amelyeknek magasabb az aranytartalma. Ezt a “Solid Gold”-ban találjuk meg, ezt követi az Aurumite 14k-os modell. Általánosan elfogadott tény, hogy a fémnek van a legjelentősebb hatása a hangra, mivel ez érintkezik közvetlenül a rezgő légoszloppal. Ha azonban inkább esztétikai szempontok vannak előtérben a “Gold plated” vagy a “Gold clad” a gazdaságosabb megoldás. De ne feledjük, hogy az aranyozás idővel kopik, míg az Aurumite® fuvola külső aranyrétege rendkívül tartós. A Powell cég több mint 25 év garanciát ad az Aurumite® fuvolára, amely minőségi teljesítményt nyújt.

forrás: http://www.flutebuilder.com/ (a Powell cég blogja)

Becsületrend Sir James Galway-nak

2018 08 21

A Francia Becsületrend legmagasabb fokozatát (Commandeur de l’ordre des arts et des lettres) veheti át Sir James Galway művészi pályájának elismeréséül. Nem nagyon tudok más fuvolaművészt mondani, aki egész életében annyit gyakorolt volna - a mai napig is - mint ő. És nem tudok mondani még egy olyan fuvolaművészt, aki ekkor hatással lett volna a fuvolázásra és a fuvolázás nemzetközi koncertéletben elfoglalt szerepére, mint ő.

Bár Galway intézményesen csak rövid ideig tanult Párizsban - Gaston Crunelle osztályában - mindig is a francia fuvolaiskola tanítványaként hivatkozott magára - teljes joggal, hiszen ezt a hatást az angol iskolán keresztül is egész korán megkapta és a mai napig tanításával ezt képviseli. Talán ez a magas elismerés nem csak kimagasló művészi életművének szól, hanem a francia fuvolaiskolához való tartozásának pecsétje is. Amennyire tudom Jean-Pierre Rampal a másik fuvolás, aki Becsületrendet kapott.

Ma már nálunk a fuvolásoknak nem kell őt bemutatni, de összeállítottam azt a három felvételt, amelyet talán kevesebben ismernek itthon. Az első az egyik kedvencem, az 1989-es Harewood House-beli hangversenyből egy részlet Phillip Moll zongorázásával - azért ezt, mert nem sokkal később a művet élőben is hallhattam velük. A videó alatt az egyik komment írója Marisa Robles, - a hárfaművésznő, akivel Galway oly sokszor adta elő Mozart Fuvola-hárfa versenyét - a következőt írja: “So beautiful Jimmy.!! You are and always have been the greatest!!! Love YOU.xx”

Ehhez én sem tudok többet hozzá tenni. Csak annyit még:

GRATULÁLOK!

Ravel ~ Habanera

Bach ~ Triószonáta, BWV 1079 II. Allegro Moderato
Kyung Wha Chung, Phillip Moll és Moray Welsh (Concertgebouw, Amsterdam, 1979)

Joaquin Rodrigo ~ Fantasia para un gentilhombre (Sir James Galway árirata). A kép és hangminőség sajnos nem tökéletes, de így is érzékelhető az elképesztő hangi, technikai és megformálásbeli magabiztosság, valamint külön felhívnám a figyelmet 19:30nál a kadenciára…
New York Philharmonic, Zubin Mehta, Lincoln Center, valamikor 1978 után.

hamarosan ~ Nemzetközi Fuvolafesztivál - Pécel, 2018

2018 08 18

2018. szeptember 28-30

Már nem kell sokáig várni, mert kicsit több, mint egy hónap múlva újra elérkezik egyik állandó fesztiválunk, a Péceli Nemzetközi Fuvolafesztivál is. Nem túlzást azt állítani, hogy a program miden korábbinál erősebb és színesebb, amelyben helyett kapott több hangverseny, mesterkurzus és több elméleti előadás is. Csak felsorolásszerűen a neves művészek, akik koncertet, mesterkurzust, valamint elméleti előadást tartanak: Olga Ivusheikova, Győri Noémi, Barth István, a Flautone Quartet - alább a plakáton tanulmányozhatjuk a pontos műsort, a bejegyzés végére görgetve pedig a részletes programot is megtaláljuk:

Győri Noémi saját projektjével, fuvola-gitár kompozíciókkal lép fel, Koltai Katalin oldalán - tőlük egy igen ötletes átdolgozást mellékeltem, Mozart d-moll fantáziájának átiratát (KV.397), ez ugyebár eredetileg egy zongoramű:

A fesztivál orosz vendége, Olga Ivusheikova nem volt teljesen ismeretlen előttem, hiszen korábban a Gyenyiszov és a Gubajdulina posztokban is az ő kitűnő fuvolázását választottam “zenei illusztráció” ként. Vele Csalog Benedek készített igen érdekes interjút, amely a Parlando-ban is megjelent, de ha valaki elvétette most itt is megtalálja.

http://www.parlando.hu/2018/2018-5/Olga.htm

Egy idézet kedvcsinálónak:
A peresztrojka előtt csak egy régimódi iskolát követtünk, szerencsétlen módon Oroszországban a német iskola terjedt el, nem a francia. Néhány német fuvolista is működött Oroszországban, pl. Krecsman, aki a szentpétervári konzervatóriumban tanított, és tanítványai is a német iskola szerint játszottak. Krecsman tanítványa volt Szibin, nála tanult Platonov, és az ő tanítványa volt Dolzsikov. A forradalom után nem volt kapcsolatunk a nyugati fuvolás világgal, a tanárok rendkívül konzervatívok voltak, nem volt semmiféle információjuk a fuvolázással kapcsolatban”.
A folytatást tehát a fenti linken találjuk.

Az interjúban sok érdekességet olvashatunk még az orosz fuvolaiskola közelebbi és távolabbi múltjában történtekről, amely sok ponton közös mozzanatokat mutat a nálunk történtekkel.

Ha nem tévedek Olga Ivusheikova személyében először tart hazánkban orosz fuvolaművész fuvola-mesterkurzust, ez már önmagában is fontos mérföldkő lehet. Óriási dilemmába kerültem amikor videót kerestem ehhez a poszthoz és az ő személyéhez, ugyan is amikor végre helyesen (angolosan) írtam be a nevét a Youtube-on rengeteg felvételt találtam. Csak néhányat említenék meg, hogy mekkora volt a bőség zavara, például Chant de Linos (kvintett változatban), W.F.Bach duók (Felix Renggli-vel! - de fent van barokk fuvolával is), Prokofjev szonáta (természetesen), C.P.E.Bach d- moll koncert (barokk fuvolán), Messiaen Fekete rigó… De találunk több mesterkurzus részletet is, én azt ajánlom amikor Doppler Magyar fantáziáját tanítja - orosz nyelven természetesen, de, mint tudjuk a fuvolatanítás az nemzetközi nyelv. Végül mi mást tehettem volna, minthogy pont a Syrinx-et választottam.

Mielőtt még a fesztivál részletes programjához érkezünk Barth István előadását szúrtam be két részben a fafuvi programról, mintegy előzetesként a Pécelen tartandó előadáshoz. (A 2. és 3. részt láthatjuk, de az első részt elhagytam, mert az mindössze egyetlen 49 másodperces felvezető mondat, akit az is érdekel itt találja - érdemes fülhallgatóval hallgatni valamennyit).

Továbbá belinkeltem az a jegyzetet amit Barth István említ és kissé nehéz megtalálni, mert eléggé belső linken van:
http://www.art.pte.hu/sites/www.art.pte.hu/files/files/menuk/dokument/tudomany/innovacio/zmi/08_fuvola_20151006.pdf

http://www.peceliparnasszus.com/fuvolafesztival.html

https://www.facebook.com/fuvolafesztivalpecel/

Galway Festival - 2018

2018 08 11

~ Barokk est ~

Kersten McCall, Mariya Semotyuk (fuvola) és David Schlaffke

A Galway Fesztivál keretében duó-koncertet hallhatunk az Royal Concertgebouw Orchestra két jeles művészétől - Kersten McCall szólófuvolás a zenekarnál, míg a hölgy szóló-piccolós pizícióban van.

Mariya Semotyuk egyébként ott született, ahol a Doppler testvérek, Lembergben, Ukrajnában. Taníulmányait 4 évesen kezdte meg, majd német területen fejezte be. A neves zenekarhoz 2007ben csatlakozott, de 2009ben a kobei verseny döntőjébe jutott, ahol külön díjat kapott a legjobb romantikus előadásért. A művésznő fuvolahangját itt szólóban nem élvezhetjük, viszont ajánlom hallgatásra C.P.E.Bach G-dúr koncertjének felvételét, amely mikrofonozott akusztikai körülmények között készült (I-II-III).

Kersen McCall szólófuvolásként dolgozott a Rundfunk-Sinfonieorchester Saarbrücken-ben, a Berlin Philharmonic Orchestra-ben, a Bavarian Radio Symphony Orchestra-ben és New York Philharmonic Orchestra-ben is. 2005től szólófuvolázik a Royal Concertgebouw Orchestra-ben. Ezt megelőzően 1997 első díjat nyert Kobe-ban és 3. díjat 2000-ben az ARD Versenyen. Szólófelvételként ajánlom Isang Yun Salomo című művét, amelyet 16 éves korában rögzített.

A kb 70 perces koncerten barokk és modern műveket hallhatunk felváltva, és külön érdekesség az a-moll partita csembaló kíséretes verziója Kersten Mccall-tól, akinek édesapja zeneszerző. És elhangzik Takemitsu viszonylag ritkán hallható duója is.

W.F. Bach - D-dúr trió, F.47
Takemitsu - Masque
Bach - a-moll Partita, BWV 1013 (Kersten McCall változata),
Taira - Synchronie for 2 Flutes
Bach - G-dúr triószonáta, BWV 1039

Galway Festival - 2018

2018 08 04

Sir James Galway ~ Opening Gala

Így játszik Sir James Galway közel a 80hoz a megnyitó gálán - irigylésre méltó és nagyon meggyőző:

Gaubert - 3.szonáta
Fauré - Fantázia
Galway~Overtone - Ír népdalok
Doppler - Andante és Rondó ~ Lady Jeanny Galway-al
Beethoven - Törökinduló

Catherine Rechstein - zongora

Showcase Recital ~ Marina Piccinini

Marnia Piccinini-t most már nálunk is ismeri mindenki, és újra meghallgathatjuk tőle a Richard Staruss szonátát ezúttal Kamelia Miladinova zongorázásával.

Copland - Duó
Ravel - Szonatina
Kernis - Air
R.Strauss - Szonáta,Op.18

Showcase Recital ~ Adriana Ferreira és Silvia Careddu

Adriana Ferreira kezd, és a zongorista itt újra Catherine Rechstein. A fuvolaművésznő Portugáliában született és alig 19 évesen megnyerte a Nielsen Versenyt, 2013ban harmadik helyett szerzett a Kobe-i Nemzetközi Fuvolaversenyen, majd első helyen fejezte be a Gazzeloni Fuvolaversenyt. Végül a genfi versenyen kapott megosztott második díjat úgy, hogy nem adtak ki első helyet. Jelenleg a Rotterdam Philhamonic Orchestra szólófuvolása, valamint a Orchestre National de France szólófuvolása, és mindemellett meglepő módon zenetudományi végzettséget is szerzett a Sorbonne-on.

Silvia Careddu-ról annyit - ha valaki esetleg nem ismerné és nem értené miért fuvolázik ilyen jól - hogy Szardínia szigetén született, 2001ben ő nyerte meg a genfi versenyt, tavaly óta ő a Bécsi Filharmonikusok szólófuvolása, valamint a berlini “Hans Eisler” Főiskola fuvolaprofesszora. Igen, ez a Galway Fesztivál. Nagyon izgalmas koncert volt:

Karg-Elert - Sinfonische Kanzone, Op.114
Delgado - The Panic Flirt
Muczynski - Szonáta
Csajkovszkij - Lenszki áriája
Ferroud - 3 darab
Enesco - Cantabile et Presto
Debussy - Syrinx
Martin - Ballade

Pied Piper Fantasy

2018 07 17

John Corigliano ~ Pied Piper Fantasy
Richard Sherman - FUVOLA

… és a Michigan State University Symphony Orchestra, vezényel Leon Gregorian. 2010, Great Hall of the Wharton Center - Michigan State University in East Lansing.

Tételek:
I. Sunrise and the Piper’s Song 0:17
II.The Rats 11:19
III. Battle with the Rats 13:04
IV. War Cadenza 16:10
V. The Pipers Victory 22:40
VI. The Burghers’ Chorale 27:08
VII. The Children’s March 31:36

Pied Piper fantasy - Corgliano by natetalker on Scribd

forrás: BlueGriffinRecording

Drahos Rebeka mesterkurzusa

2018 07 05

Fuvola és piccoló

Drahos Rebekát kérdeztem mesterkurzusáról, amely július 16 és 20 között kerül megrendezésre Vácott, a Danubia Talents Festival keretében.

Drahos Rebeka: “Nagyon örültem a felkérésnek, mert nagyon szeretek tanítani! Bármilyen korosztály részt vehet a kurzuson, és nem tudok róla, hogy lenne létszámra vonatkozó limit sem. Nincs semmilyen kiírt anyag és egyelőre gálakoncertről sem tudok, de ha jól láttam, a résztvevőknek biztosítanak fellépési lehetőséget a kurzuson és akár a jövőben is.

Fuvolát és piccolót is fogok tanítani. Kezdő és haladó fuvolásokat is szívesen látok. Fontosnak tartom kiemelni, hogy olyat is szeretettel látok, aki még soha nem piccolózott és szeretne megtanulni. Ma már szerencsére kiváló piccoló tanárok vannak itthon is, de ez nem mindig volt így. A zenekarokban csodálatos művészeink voltak, akik gyönyörűen és virtuózan játszottak a hangszeren, de az oktatásban erről kevesebb szó esett.

Én piccolózni a bécsi Universität für Musik und Darstellende Kunst egyetemen tanultam Renate Linortnertől, aki fantasztikus volt. Előtte nem is szerettem a hangszert, tévesen azt gondoltam például, hogy feszes Ansatz-al kell játszani, vagy, hogy utána nem fog olyan jól szólni a fuvola, stb. A bécsi órák során viszont pont az ellenkezőjét vettem észre magamon. Gyerekkorom óta ferde Ansatzom volt, felhúztam a bal oldalamat és ez pont akkor lett jobb, amikor piccolóztam. Számomra mindig az okoz örömet, ha megtalálom egy hangszer “lelkét”, azaz megérzem hogyan rezonál legjobban, és ezt akkor megtapasztaltam a piccolón is, ami teljesen megváltoztatta a hozzáállásomat.

Rengeteget foglalkozom a saját játékommal kapcsolatban és a tanításban is a testtudatossággal. Az, ha az ember ismeri, hogyan működik a támasz, a levegővezetés, az ansatz, a fogsor, a kezek, milyen terek rezonálnak, stb. egészen más szintre emeli játékát, ezek a dolgok ugyanis úgy funkcionálhatnak, mint a festőnél a különböző színű festékek, amikkel a vásznon megjeleníti a képet, valamint a tudatosság biztonságot is ad. Legfontosabb cél a muzsikálás kell, hogy legyen, eszköztelenül ez azonban aligha lehetséges. Sokszor nagyon apró dolgokon múlik a nagyobbaknál, hogy valami sikerül-e, vagy sem. A kisebbeknél pedig, ha jól idegződnek be fontos dolgok, komoly eredményt lehet hamar elérni.

Saját játékomban is a legfontosabb célom a tiszta, szép, csengő hangon való zenélés. Kiváló példák voltak számomra a szüleim, akiktől mindig azt hallottam, hogy görcs-és sallangmentesen, könnyedén, érzelemmel telve fuvoláznak, angyali szép hangon. Ezzel a hozzáállással fogom tartani a kurzust Vácon, amire várok minden érdeklődőt szeretettel!”

Jelentkezés:
http://www.danubiatalents.com/en/form/reg-camp-2018