Idén készült el Gary Schocker sorrendben 8. fuvola-zongora szonátája, amelyet a nemzeti fuvolás találkozón ( National Flute Convention – Egyesült Államok) mutatott be. A felvétel a próbán készült, és David Williams töltötte fel, aki a Gary Schocker fuvolafejek készítője is.
http://www.williamsflutes.com/
Egy korábbi bejegyzésben már összegyűjtöttem a Telemann fantáziákat Rampal-al. Most a Bach szonáták következnek.
J.P.Rampal – fuvola
Alan Marion – fuvola – a triószonátában
Robert Veyron-Lacroix – csembaló
Jordi Savall – viola da gamba
BWV 1030 h-moll szonáta
1. Andante
2. Largo e dolce
3. Presto
16:58 BWV 1031 Esz-dúr szonáta
4. Allegro moderato
5. Sicilienne
6. Allegro
26:49 BWV 1033 C-dúr szonáta
7. Andante
8. Allegro
9. Adagio
10. Menuet
34:52 BWV 1034 In e-moll szonáta
11. Adagio ma non tanto 12. Allegro
13. Andante
14. Allegro
48:39 BWV 1039 G-dúr triszonáta Alan Marion-al
15. Adagio
16. Allegro ma non presto
17. Adagio e piano
18. Allegro
…ezt a címet viseli az alábbi, másfél órás videó, de ennél jóval többről van szó benne. Az amerikai hadsereg hivatásos fúvószenekarának fuvolásai mutatják be a fuvolát és a fuvolázást, egészen az alapoktól a multifóniákig. A videó nem csak kitűnő nyelvgyakorlási lehetőség, de rengeteg zenei részlet is megszólaltatnak, szólóban és együttesben, a szórakoztató műsort is ők írták és adják elő:
Sgt.1st.Class Sarah McIver
Staff Sgt.Katayoon Hodjati
Staff Sgt.Kasumi Leonard
Staff Sgt.Sean Owen
Staff Sgt.Gina Sebastian
És egy magyar vonatkozású ráadás – Doppler Ferenc Rigoletto fantázia, előadják:
Staff Sgt.Katayoon Hodjati – fuvola,
Staff Sgt.Kasumi Leonard – fuvola
MSG Sammy Marshall – zongora
2011 október 8
A Syrius nem csak a magyar pop megkerülhetetlen jelentőségű zenekara volt, hanem egy fontos adalék, fuvolatörténeti érdekesség szűkebb hazánk fuvolahistóriájához. A hang és a kép egy idő után szétcsúszik, de ez mit sem vehet el a felvétel jelentőségéből. De jó lenne tudni Ráduly Mihály , – aki az 1970-es montreaux-i dzsesszfesztiválon a legjobb szólistának járó díját nyerte – vajon milyen fuvolát fújt annak idején?!
Syrius – 1971 Australia Dedication to Roland Kirk
Baronits Zsolt (tenor szax.)
Orszáczky Miklós (basszusgitár, ének),
Pataki László (orgona),
Ráduly Mihály (tenor és szoprán szax.,fuvola),
Veszelinov András (dob).
És akinek a fenti szám dedikálása szól… Rahsaan Roland Kirk (1935.08.07 – 1977.12.05) amerikai, multi-instrumentális jazz zenész:
Sugar
Az alábbi, hosszabb lélegzetű videó is Roland Kirk-től való, 1961ből. A minket érintő rész 4:35nél kezdődik a Summertime-al, ebben fuvolázik, de természetesen az egész anyagot érdemes meghallgatni. Kirk a multi-instrumentalitást szó szerint érti: egyszerre több szaxofont is fúj…
Newport All Stars – Roland Kirk Quartet 1961-April-17/19 Baden-Baden, Germany, Stadthalle
Roland Kirk ts, mz, str, fl, whistle; René Urtreger p; Pierre
Michelot b; Kenny Clarke dr
1. Broadway
2. Summertime 4:35 fuvola
3. Drumsky (?)
4. Little Fugue
Az év felén túl érdemes visszatekinteni a hazai fuvolás társadalom fontosabb eseményeire. Ezt tettük amikor egy korábbi bejegyzésünkben is, ahol az II. Kovács Imre Regionális Fuvola-kamara Találkozón tartott koncert videói kerültek belinkelésre. 2013as év első felének eseményei között tallózva találtam azt a regionális fuvolás találkozót, amit az esztergomi zeneiskolában tartottak, – Komárom, Tát, Vác, Bicske és Budapest részvételével. Sajnos írásos beszámolót nem találtam róla, de a képek önmagukért beszélnek – kattintsunk a linkre:
Mindig szívesen érintem a jazz témáját is, különösen ha fuvoláról van benne szó. Főleg ha hazai. Jazz fuvolás elég kevés van nálunk, ebben a műfajban egyébként is inkább az urak jeleskednek, – ellentétben a klasszikus fuvolával. De nagy örömmel jelenthetjük ki, hogy van saját jazz-fuvolázás lady-ink Pozsár Eszter személyében. Az ő videóiból válogatunk most. Sajnos a beágyazás le van tiltva, de az ikonokra kattintva máris a megfelelő oldalon indul a lejátszás.
“Mozi dal” – Trans-Formation lemezbemutató koncert
TRANS-FORMATION lemezbemutató koncert, Budapest Jazz Club 2009.
Tagok: Pozsár Eszter: fuvola, altfuvola, bansuri, szoprán szaxofon (flute, alto flute, bansuri, soprano saxophone). Eichinger Tibor: gitár(guitar), Frey György: basszusgitár (bass guitar), Mogyoró Kornél: ütőhangszerek (percussion)
“Acid” – Trans-Formation lemezbemutató koncert
Pozsár Eszter: fuvola, altfuvola, bansuri, szoprán szaxofon (flute, alto flute, bansuri, soprano saxophone), Eichinger Tibor: gitár (guitar).
“Krizantem Street” - Trans-Formation lemezbemutató koncert
Tagok: Pozsár Eszter: fuvola, altfuvola, bansuri, szoprán szaxofon (flute, alto flute, bansuri, soprano saxophone), Eichinger Tibor: gitár(guitar), Frey György: basszusgitár (bass guitar), Mogyoró Kornél: ütőhangszerek (percussion)
További felvételeket a művésznő oldalán találunk:
Mint arról annak idején beszámoltunk, ez év januárjában került sor a Kovács Imre Regionális Fuvola-kamara Találkozóra, az eseményen Ittzés Gergely adott közös koncertet a külföldi vendéggel, Tilmann Dehnhard-al. A koncertből két videó került napvilágra, illetve ennyit találtam eddig – íme: Ittzés Gergely saját, multifonikus Paganini átiratát játsza (No.22); valamint egy másik felvétel ahol a két művész duettben tevékenykedik…
Niall O’Riordan – fuvola
Az Op.57 es sorozat másik két darabja, no.2 és 3 –
2. Sérénade mélancolique
3. Le Tourbillon
Carl Joachim Andersen (April 29, 1847 – May 7, 1909)
Sir James Galway írásaiból; ez a 7. cikk!
Belinkeltem néhány felvételt – ezek az eredeti írásban nem szerepelnek – a cikkben említett svéd fuvolástól, a hangfájlok az ő oldaláról jönnek; érdemes meghallgatni! Továbbá egy képet a Muramatsu EX modellről a gyártó oldaláról. Megjegyzendő még, hogy a cikk 2003ból származik, amikor még Sir James Galway Muramatsu hangszeren játszott.
See the original english article here.
(Sir James Galway - on 
blog ).
Original was posted by Sir James on October 29, 2003 at 01:34:05:
A fuvola anyaga
Azt hiszem ez egy kicsit zavarba ejtő. Nekem is az volt amikor írtam, de remélem segít a fuvolásoknak.
Ahogy azt észrevehetted, én soha sem ajánlok egy anyagot sem a másik ellenében, amikor fuvolákról beszélek. Ami azt illeti, nem is tudom megmondani a különbséget ha másokat hallgatok. Ezt akkor vettem magamon észre amikor egy aktív hallgató játékát figyeltem olaszországi mesterkurzusomon. Valamennyien nagyon jó fuvolások voltak és hirtelen észrevettem Noralee Garcia-t, aki egy vörös-arany billentyűs Powell platina fuvolán játszott. Az első dolog, ami megragadta a figyelmemet, hogy milyen jól néz ki ez a hangszer. Azután arra gondoltam, ha ő egy másik hangszeren játszana más hangja lenne. Nem tudhattam anélkül, hogy egy másik hangszeren is hallottam volna rögtön akkor. Ezeket az igazán kiváló fuvolásokat hallgatva az volt a benyomásom, hogy valamennyiüknek jó hangja van, tekintet nélkül arra milyen fuvolán játszanak. A skála a tanulóhangszertől a professzionális csúcsmodellig terjed. Három hallgató fuvolájára egyáltalán nem emlékszem. Az a gondolatom támadt, hogy függetlenül attól milyen minőségű a hangszerük valamennyien egyéni fuvolahangjukon szólalnak meg. Bulent Evcil Törökországból fantasztikus hangot fúj az ezüst fuvoláján, Davide Formisano, a Milanói Scala szólófuvolása varázslatosan szól az arany Muramatsu hangszerén.
Bizonyára meglepő, hogyan jutottam el ezek után a Muramatsu EX modellemhez. Nos, néhány éve Londonban a Muramatsu csapata Londonban üzletelt egy bolttal és Andrew Thompson-al, a Top Wind-től egy partit szervezett amire engem is meghívtak. Bemutatták az EX modellt, és nekem fogalmam sem volt mi is az. Megkértek játszak rajta anélkül, hogy megnézném. Tíz perc fuvolázás után úgy gondoltam, hogy ez egy jobbféle francia fuvola. olyan mint egy Louis Lot. Nagyon meglepődtem, amikor megtudtam, hogy ez EX modell. Felajánlottam, hogy rögtön meg is venném, de azt mondták nem eladó. Később, még abban az évben meglátogattam Andy Thompson-t a boltjában és elmentünk egy nagyon jó indiai étterembe, ahol azután megint feljött az EX modell témája. Volt belőle a boltjában és rögtön vettem is egyet. Az ok amiért megvettem az volt, hogy azokra a régi időkre emlékeztetett amikor még ezüst fuvolán játszottam. 1972/3ig ezüst hangszerem volt, amikor is arany fuvolát rendeltem Albert Cooper-től, hogy a Berlini Filharmónikusoknál dolgozhassak. Addig egy E. J. Albert-féle fuvolán játszottam öt évik mielőtt megvettem a Haynes ezüst, zártbillentyűs, “offset” fuvolámat, amin 1962/3ig játszottam; ekkor vettem első “inline” fuvolámat, nyitott billentyűkkel. Amikor a Berliniekhez csatlakoztam 1969ban Albert Cooper épített nekem egy ezüst fuvolát 445ös hangolással, és ezen játszottam 1972/73ig, amikor megkaptam első aranyfuvolámat Cooper-től szintén 445ös hangolással. Az EX modellen játszom azok a nagyszerű napok jutnak eszembe amikor londoni zenekarokban játszottam, fuvolaversenyeket és kamarazenét adtam elő nagyszerű partnerekkel. Valahányszor hazatérek egy turnéról előveszem a fuvoláimat és játszom rajtuk. Valamennyien különbözőek és nehéz megmondanom melyik a leginkább megfelelő nekem. Mindig azon játszom inkább, amelyik a végén a legjobban szól. Mostanában, amikor Tokyo-ban jártam ellátogattam a Muramatsu műhelybe és minden fuvolájukat kipróbáltam. Kipróbáltam az EX modellt is és minden más ezüst fuvolájukat és valamennyit nagyon kedveltem. Miután mindet kipróbáltam Jeanne azt mondta, hogy az arany fuvola jobban szól nekem. Azt mondta karakterisztikusabban szól a mostani játékstílusom rajta. Mellesleg a Muramatsu számos újítást jelentett be az év folyamán, és lenyűgözőnek találtam az ott dolgozók elkötelezettségét, hogy nagyszerű fuvolákat alkossanak. Találkoztam azzal a fickóval aki a hangnyílásokat készítette, egy másikkal aki a hüvelykujj billentyűjét, és így tovább… Mindegyikőtöknek el kéne menni és meg kellene néznie ezt a csodálatos üzemet. Megkérte a Muramatsu-t készítsen egy új fejet a platina fuvolámra, és az hiszem ez nagyon jól sikerült. Ezen játszom amióta vasárnap hazaérkeztem. Többnyire csak etűdöket játszom. Az ok amiért ezt teszem az, hogy felfrissítsem a technikámat és a stílusomat egy-egy turné után. Ezekben az etüdökben minden technikai probléma előtérbe kerül, amit napi szinten kezelni kell és tényleg szeretem őket játszani.
“This is a real knockout recording… not another flute record but a milestone in the art of flute playing.” Sir James Galway
Mielőtt a turnére indultam kaptam egy csodálatos cd-t egy fiatal svéd fuvolástől, Magnus Irving Båge-től. Meghallgattam és nagyon mély benyomást tett rám. Úgy tűnt a füleimnek mintha egy mester játékát hallanák, aki ismeri a hangszerét. Felhívtam és elmondtam neki mennyire tetszik ahogy játszik és mennyire jók a cd darabválasztásai is. Elmondta, hogy az utóbbi 15 évben ugyan azon az ezüst hangszeren játszik. Nagyon lenyűgözött és tudtam, hogy a fuvolázásnak ez a magas minősége akkor lehetséges, ha valaki ismeri a hangszerét, hosszú ideje ugyan azon a hangszeren játszik. A fuvolája egy Sankyo RS1 modell.
Sofia Gubaidulina, Sounds of the Forest for flute and piano, Bengt-Åke Lundin, piano:
Albert Roussel from Deux Poèmes de Ronsard, for flute and soprano, Madeleine Barringer, soprano:
A feleségem, Jeanne az elmúlt 22 évben csaknem minden nap hallgatja a fuvolázásomat. Szerinte a legjobban az arany szól nekem, de a többi fémeknek más a minősége. Úgy véli az arany melegebben szól nekem, és az a véleménye, hogy sz ezüstfuvola úgy szól nekem mintha a fiatal James Galway lennék. A következő héten is meg fogom kérni hallgasson meg és mondja el a véleményét újra, hogy újabb információkat kapjak. Még egy kis időre van szükségem, hogy beletanuljak a platinafuvolába.
Néha azt gondolom minden fejben dől el, és ott – a fejünkben – , ahogy az lenni szokott, több hallgató is figyel.Továbbra is kedvelem az EX modellt.
Üdvözlettel,
Sir James Galway
See the original english article here.
Niall O’Riordan cikkében a 2012es Sir James Galway Fuvolaszemináriumról és Fesztiválról számol be; az írás a BSF magazinjának 2012 márciusi számában jelent meg. Nálunk az akkori magyar résztvevő, Szilágyi Szabolcs egy videóbeszélgetésben számolt be élményeiről. A fordítás apropóját az adja, hogy kevesebb mint 10 nap van hátra az idei Szeminárium és Fesztivál kezdetéig.
“Learning with the Master” by Niall O’Riordan – First Published March 2013, in British Flute Society Journal FLUTE www.bfs.org.uk
Mesterkurzus Sir James Galway-al – ez néhányunknak egy kissé ijesztően hangozhat; én magam is meg voltam rémülve amikor első alkalommal játszottam neki, de nagyon örülök, hogy megtettem. Ami azonnal megérint, az a csodálatos kommunikációs érzék már a megérkezés pillanatától kezdve. Az elmúlt évek során több kurzuson és fuvolás találkozón vettem részt, mint egy átlagos fuvolás, de, nekem Sir James weggis-i mesterkurzusa valóban kiemelkedő.
Sir James Galway minden évben a festői Weggisban tartja fesztiválját. Itt a hegyek szinte az eget érintik
és az ember egy kicsit közelebb érzi magát a mennyországhoz. A Stella Matutina nővérei meleg vendégszeretettel nyitják meg otthonukat a világ minden tájáról ide érkező fuvolásoknak, és minden nap izlete ételekkel látják el őket, amelyeket maguk termelte alapanyagokból készítenek. Az egész helyszín nagyon kényelemes és modern. A nyugodt környezet és a nővérek békés lelkületének kombinációja teszi ezt a helyet mennyeivé. Ami azt illeti, nem egyszer hallottam a résztvevőktől, hogy ez a hely maga a “fuvolamennyország” – és ezzel teljesen egyet értek.
Minden reggel Sir James technikai képzést tart az egész osztálynak. Ez az egyik kedvenc részem a nap során, és ez már önmagában megérné. Valójában, minden évben tanárok látogatnak ide a világ minden részéről, hogy felfrissítsék tudásukat. Ami teljesen megkülönbözteti a Sir James-től való tanulást az, hogy első kézből származó tapasztalatai alapján tanít, amely évek gyakorlásának és kutatásának az eredménye. Valamennyien nagyon jól ismerjük Sir James-et, mint erőteljes szólistát, de talán nincsenek olyan sokan akik látták őt akcióban, mint mentort és edzőt. Ő egy nagyon elkötelezett tanár és nagyon kész arra, hogy valamennyi tanítványának segítsen a fejlődésben. Minden reggel a elidőzünk Moyse De la Sonorité-jén. Csodálatos módot talált arra, hogy misztifikáció nélkül közelítse meg ezt a kötetet, ami tényleg segít megérteni a helyes megközelítést. Hogy őszinte legyek, nem gondolom, hogy valóban tudtam mit csinálok, amíg nem hallottam őt tanítani. Ez a képzés tényleg arra fókuszál hogy megmutassa neked mivel töltsd a gyakorlási idődet, ha a legjobb fuvolások közé akarsz tartozni. Ami tényleg nagy segítség volt nekem, az a skálák megfelelő megközelítése volt, és az, hogyan fejlesszem a játékom dramatikusságát. Ezekkel a témákkal minden nap foglalkozunk.
A mesterkurzus során Sir James meglehetősen karizmatikus. Tanácsai és tippjei felbecsülhetetlenek. Tudja a módját hogyan hozza ki belőled a legjobbat, de legalább ebben az évente egyszer ismétlődő kurzusban előhozott belőlem olyan dolgokat, amiket nem is sejtettem. Felfedeztette velem a tanulás egy egészen új világát, ami izgatottá tett. Sir James természetesen igen magas szinten játszik a előjátszás során is, hogy tanítványait is ugyan erre a koncentrációs szintre vigye.
Elbűvölő hallani Sir James-t ahogy a sztenderd repertoárt játsza. Humora mindig ellenállhatatlan, és mindig pozítiv, lelkesítő közegben dolgozik. Mindazonáltal nagyon őszinte, amikor arról beszél, hogy lehet valaki első osztályú fuvolás, és mindenkit emlékeztet arra, hogy ez időbe, elkötelezettségbe és kemény munkába kerül, kerülő utak nincsenek. Azt tanácsolom azoknak, akik szeretnének ezen a kurzuson részt venni, hogy töltsenek sok időt a skálákkal és hozzák magukat a lehető legjobb formába mielőtt ide látogatnak, mert így nagyon sokat kaphatnak. Ő tudni fogja ha nem gyakorolsz! Használd Moyse Napi Gyakorlatait az ABCD betűkre koncentrálva.
A fesztivál egy másik fénypontja a vendégművészek fellépése. A múlt évben Denis Bouriakov, Andrea Griminell, Prof Shengqi He, Nicola Mazzanti, Szablocs Szilágyi, Raffaele Trevisani, Jim Walker és Marlene Verwey voltak a vendégek. Minden estére elvoltunk látva nagyszerű koncertekkel. A fesztivál másik érdekessége, hogy minden évben más-más fuvolaépítő fuvolafejeket ajánl fel az osztály legérdemesebbjének; ez a résztvevők szavazata alapján dől el. Ebben az évben a Nagahara, a Haynes, Lafin és az Emanuel Flutes ajánlott fel arany és platina fejeket. Hol máshol a világon van még ilyen?
Minden korú és képességű fuvolás részt vehet a fesztiválon, mint hallagató. Ők Lady Galway mesterkurzusán vehetnek részt minden délután. Lady Galway tanítási stílusa pozitív, biztató és vicces. Nem csoda, hogy évről-évre sok tanuló tér vissza hozzá.
Bármilyen szinten is játszol biztosan találhatsz magadnak valamit ezen a fesztiválon. Fiatal főiskolás tehetségek és ifjú profik lehetőséget kapnak, hogy egy ikonikus fuvolajátékostól tanuljanak,a kinek a bölcsessége és belelátása egyedülálló. Amatőrök és fiatalok részt vehetnek a reggeli, közös befújáson és tanulhatnal Lady Galway-tól a délutáni mesterkurzuson, míg a tanárok és előadóművészek csak egyszerűen lubickolhatnak az inspiráló közegben és újra tölthetik kreatívitásuk elemeit a következő évre. Ehhez még hozzá jön a fantasztikus fuvolzenekar, a workshop-ek a vendégművészekkel, a reggeli beéneklések és a felejthetetlen záró party az utolsó napon. Miért is ne vennél rész egy ilyen élményen a következő évben?!
forrás: http://www.niallflute.com/
